С кем был знаком погорельский

Антоний Погорельский — Википедия

с кем был знаком погорельский

Широкому читателю современности такой писатель, как Антоний Погорельский, думается, едва знаком. Настоящее имя писателя - Перовский Алексей. Антоний Погорельский Русский писатель, прозаик, государственный деятель . С детства имел способности к сочинительству и был знаком со многими. С каким известным немецким композитором и писателем-сказочником был знаком Антоний Погорельский: а) с Э. Гофманом; б) с В.

При этом мужчина охотно принимает участие в военных действиях, в которых ведет себя как смелый боец, у которого чувство патриотизма, долг перед родной страной на первом месте. Спустя два года, проведенных в Лейб-Гвардии Уланского пока, писатель вновь оказывается на гражданской службе. Но теперь он имеет гораздо больше внимания среди литераторов, работая чиновником в сфере духовных дел. В это же время имело место и знакомство с А. Пушкиным, и первый литературный опыт, имевший немалый успех.

Дальнейшая деятельность писателя была яркой, активной. Лето, проведенное в Погорельцах, было предназначено для создания сочинений. Занимая ни одну должность на службе, он находится либо в Петербурге, либо в Москве. Однако с х годов Погорельский вплотную занимается вновь литературной деятельностью, считая ее своим призванием.

Параллельно он берет на воспитание племянника — А. Толстого, которого в будущем ждет всемирная известность прозаика и драматурга. Он не доехал до места назначения одного из городов Варшавы, скончавшись в пути от продолжительной болезни. Год рождения поэта остается для всех загадкой, известно о нем только то что, он родился в году, в Петербурге. Семья его была известной и богатой.

Настоящее имя Погорельского Алексей Алексеевич Перовский. В году поступает в Московский университет, по окончанию которого получил диплом доктора философских наук. Любовь к литературе пришла еще с детства, будучи маленьким, ему нравилось, что-то сочинять, но поэтом себя не. Ему хотелось посвятить всего себя государственной службе. Антоний, был знаком со многими известными литературными поэтами.

Уже по год, осваивает разные военные специальности на службе в Петербурге. Ему нравится служить, и в году идет воевать на войну, против воли своего отца. И оставляет кресло министров финансов. Во время службы участвует во всех военных сражениях. В году, попадает на службу в Саксонию, именно там он случайно знакомится с творчество Гофмана, которое оказывается влияние на его дальнейшую творческую жизнь.

В году, покидает службу и возвращается домой в Петербург и продолжает нести государственную службу. По совместительству занимается воспитанием своего племянника, которому посвятил всю свою жизнь. За весь короткую жизнь путешествовал по странам не только России, но и Европы. Умирает всем известный русский литератор Антоний Погорельский, от страшной болезни того времени, туберкулеза, в году. В юности он был влюблен в крепостную девушку — служанку своих сестер.

Молодые люди мечтали пожениться, но отец поэта узнал об этом и, отправив сына в деловую поездку, продал девушку. Вернувшись, Кольцов пытался найти свою любимую; долго он не мог ничего узнать о ее судьбе, но затем до него дошло известие о ее смерти. Вероятно, потому так сильны в лирике поэта мотивы одиночества, раз-луки, страдания: Мне ль приветливым казаться, С хладным сердцем вновь любить?

Мне ль надеждой обольщаться? Беспробудно друг мой спит В своей любовной лирике Кольцов показывает всевозможные препятствия, с которыми сталкиваются влюбленные: Кольцов показывает, как больно бьет неискренность того, кому ты доверился: Говорил так друг, прощаючись, А з душе его был замысел: Не к отцу идти — а в ином селе Замуж взять вдову богатую Но и разделенное чувство, не замутненное расчетами и недомолвками, тоже нередко становится причиной страданий: Жил один я, в одиночестве — Холостая жизнь наскучила; Полюбил тебя, безродную, Полюбивши — весь измучился.

Ах, жена моя, боярыня! Когда умной ты родилася, Так зачем же мою голову Ты сгубила, змея лютая? В твои объятья, гроб холодный, Как к другу милому, лечу, В твоей обители укромной Сокрыться от людей хочу. Темы, мотивы, особенности поэтики, эволюция лирики М. Характер лермонтовского лирического героя. Творчество Лермонтова, в котором удачно сочетаются гражданские, философские и личные мотивы, отвечавшее насущным потребностям духовной жизни русского общества, ознаменовало собой новый расцвет русской литературы.

Произведения Лермонтова получили большой отклик в живописи, театре, кинематографе. Его стихи стали подлинным кладезем для оперного, симфонического и романсного творчества, многие из них стали народными песнями Мотив в литературе - это компонент произведения, обладающий повышенной значимостью.

Он сосредоточенно размышляет над определенной группой проблем, которые проецируются на личность лирического героя и вызывают те или иные настроения в. Так возникают основные образы и мотивы лермонтовской поэзии. С наибольшей силой романтические мотивы и связанные с ними романтические настроения лирического героя Лермонтова, неудовлетворенного собой и непонятого обществом, выразились в ранней лирике. Другой герой лермонтовской поэзии, воплощающий в себе идеал романтика, - это Наполеон.

С его именем связан большой цикл стихотворений: Личности этих двух героев - Байрона и Наполеона, признанных наиболее ярким воплощением романтизма. Характер его лирического героя, в котором проявляются индивидуализм и отчужденность, высшие устремления и трагическое одиночество, жажда деятельности и всеохватывающее отрицание, безусловно, имеет много общего с ними: Так уже с самых первых стихотворений поэта появляется чисто романтический лирический герой.

Он не находит понимания нигде: Этот герой с характерным для него мироощущением несет с собой в поэзию Лермонтова и сугубо романтические настроения - мотивы. Но, пожалуй, наиболее показателен из них мотив трагического одиночества, один из центральных мотивов романтической поэзии. Обычно он воплощает идею всеобщего отрицания и недостижимости идеала, разрыва поэта с миром и противостояния избранной личности - романтического героя - и общества.

В лирике Лермонтова этот мотив имеет очень разнообразные выражения. Прежде всего, он воплощается в мотиве трагической, неразделенной любви. Иная интерпретации мотива одиночества в творчестве Лермонтова выражается в стихотворениях, связанных образом тюрьмы, темницы: Эта поэма сугубо романтическая, наделенная всеми атрибутами романтизма.

Она написана в характерной для романтической поэтики форме исповеди. Образ маски - один из главных символов лермонтовской поэзии, выражающий лживость, двуличие и душевную пустоту окружающих. Он связан с мотивами маскарада, скепсиса, отрицания и сомнения. Главный герой драмы Арбенин одновременно и преступник, и жертва. В результате Арбенин губит свою невинную жену, так как не верит в естественные чувства, которые сохранила Нина вопреки светскому окружению.

Еще один важнейший мотив Лер.

  • Краткая биография Антоний Погорельский 5 класс самое главное для детей
  • Тест по сказке А.Погорельского "Чёрная курица"
  • Погорельский Антоний

Он объединяет романтические и реалистические мотивы в его творчестве, прежде всего гражданские и патриотические. Критический мотив перерастает во всеобъемлющее сомнение в том, что все мироздание устроено правильно. Демон в романтической поэзии стал символом отверженности и непокорности гордой титанической личности, противостоящей Богу и людям. Лермонтов рисует в произведениях, связанных с демоническим мотивом, не столько образ зла и разрушения, сколько воплощение отрицания, сомнения, скептицизма.

Это одна из характерных особенностей лермонтовского Демона. Она отражает в целом философскую позицию поэта. По его представлениям, мир настолько совершенен, что доброго отношения он не заслуживает. Как это не удивительно, но именно силам зла поэт отводит главную роль в исправлении мира. В своих стихах он не единожды утверждал свою связь с.

с кем был знаком погорельский

Лермонтов противопоставляет два рода вдохновенья и две музы. Именно эта - вторая - муза и оказывается связана с именем Демона. Здесь море - символ свободы и непокорности, и представлено оно во всей своей красе. Состояние природы созвучно мыслям и переживаниям автора: Вообще пейзажная лирика Лермонтова вбирает в себя все основные мотивы его творчества.

Именно в пейзажной лирике появляется новый мотив, характерный для позднего Лермонтова, - мотив примирения, согласия с миром, соединяющий романтическое и реалистическое начало его поэзии.

Такая степень духовности личности может совместить прежде несовместное для Лермонтова: К таким простым, естественным формам жизни, родственным исконным народным основам, приходит поэт в конце своего пути. Так сплетаются в неразрывное единство столь разнообразные мотивы его творчества. Билет 33, 34, Жанр поэмы — один из любимейших в творчестве Лермонтова. Он написал около 30 поэм, законченных и незаконченных, не считая нескольких редакций одной и той же поэмы и несохранившихся поэм.

Эти произведения различаются по тематике, сюжетам и стилю. Большинство поэм не были опубликованы при жизни Лермонтова, несмотря на их внешнюю завершенность. Дело в том, что именно жанр поэмы стал постоянной творческой лабораторией поэта. То, что другие писатели обычно хранят в форме отдельных коротких записей, строк-фрагментов, он хранил в форме завершенных произведений. В поэмах Лермонтов много экспериментировал, осваивая образный словарь романтизма, учился мастерству сюжетосложения и психологических характеристик.

Некоторые из ранних поэм, созданные в гг. Он использовал готовые художественные конструкции для того, чтобы самому запечатлеть в слове поразившие его ситуации, характеры, почерпнутые из столь не похожего на реальную жизнь мира романтической литературы.

Обе поэмы имеют длительную историю, ход работы над ними позволяет проследить эволюцию жанра поэмы в творчестве Лермонтова. Отметим основные черты романтической поэмы, которую принято считать одной из самых влиятельных жанровых разновидностей поэмы: В поэмах Лермонтова исповедь — не только форма самораскрытия романтического героя, но и основная форма его изображения: Это проявляется, в частности, в том, что исповеди героев существуют в контексте корректирующих, перебивающих их суждений и мнений.

Он не подает ни одной реплики, но без него исповедь имела бы иной, условно-литературный, характер. Кавказ был связан с важнейшими для романтического сознания проблемами — свободы и необходимости, смерти и бессмертия, места человека в истории и обществе. Кавказский материал давал возможность поэту-романтику показать резкие контрасты между человеком и окружающим миром, противопоставить порывам свободного духа злую волю и несокрушимость судьбы.

Романтическая проблематика выявлялась как бы в чистом виде. И далее немножко об этих трёх поэмах из билетов 39, 40, Поэма, несмотря на свою необычность, непохожесть на романтические поэмы, находится в русле романтической поэзии: Историческая эпоха в поэме предстает в фольклорной интерпретации.

Лермонтов не имитирует какие-то конкретные жанры и стилевые формы фольклора. Он говорит в поэме языком народной поэзии, стараясь выразить свое, но близкое к народному понимание эпохи Ивана Грозного. Лермонтов не принял концепции Карамзина и славянофилов, считавших деспотизм Грозного следствием извращенности его характера, а попытался восстановить облик царя таким, каким его сохранила народная память в исторических песнях, созданных в XVI.

Образ Демона занимает особое место в творчестве и — шире — в духовной жизни Лермонтова. Образ Мцыри воплощает один из двух основных типов героев Лермонтова — тип героя-пленника, жаждущего свободы. В романтических поэмах Лермонтова основой конфликта между человеком и окружающим его миром стала ситуация неволи. Символ неволи — монастырь в лирике ему соответствует тюрьма.

Это, разумеется, не реальный монастырь, а некое условное, противоестественно замкнутое, огороженное пространство. Монастырские стены закрывают мир живой природы, монастырь — темница, куда не могут проникнуть солнечные лучи. Старик исповедник безмолвен и нем, как камни монастырской ограды. И монастырь, и старик — все это из мира неподлинной, окаменевшей жизни, от которого бежит Мцыри.

Эти два мира не могут соединиться. Онтологический бунт героя и проблема добра и зла. Тема Демона появилась в творчестве Лермонтова в г. В каждом новом романтическом произведении Лермонтова он вновь и вновь заявлял о себе — столь глубок был философско-символический образ, созданный писателем. Замыслы, связанные с реализацией этой поистине неисчерпаемой лермонтовской темы, продолжали возникать вплоть до г.

с кем был знаком погорельский

Если Мцыри — пленник, один из множества героев-пленников в произведениях Лермонтова, то Демон — один из множества лермонтовских героев-изгнанников. Однако образ Демона многограннее. Демон изгнан только из рая и никогда не сможет вернуться в. В остальном он абсолютно свободен. Мцыри ведет счет жизни на дни, Демон — на века: У него три лика: Поэт совместил в нем взаимоисключающие, несовместимые начала.

Символический смысл образа чрезвычайно широк. Отметим, что при всей необычности Демона в нем нетрудно увидеть черты романтического героя: Весь этот комплекс качеств принято называть демонизмом. Демонизм — это особое отношение к миру. Своей главной целью Демон считает разрушение существующих духовных и материальных ценностей. Он свободен от нравственных обязательств перед людьми и целым миром — в противовес идеям добра и любви Демон выдвигает идею тотального скептицизма.

Он сеет зло, потому что, по его мнению, мир несовершенен, наполнен бессмыслицей: Следует заметить, что демоническое мироощущение, воплощенное в лермонтовском герое, не было новостью в романтической литературе. Целое поколение писателей-романтиков пыталось, создавая образ Демона, выразить свою неудовлетворенность общественной моралью, неприкаянность и душевную опустошенность.

Демонические существа в произведениях Дж. Полежаева и других были не только носителями зла, безжалостными искусителями невинных душ, но и Демонами страдающими. Открытием Лермонтова стал образ Демона, которому наскучило зло. Поэт как бы заново переписал романтическую легенду о Демоне.

Любовь Демона к княжне Тамаре дает ему надежду на возрождение, усиливает тоску по утраченной гармонии. Обращение к Тамаре — исповедь Демона, который не только искушает прекрасную земную женщину, но и возвышает ее над собой, готов признать ее своим божеством. В своей клятве он высказывает заветные желания: Вся история демонической любви основана на этом противоречии. Сам Демон чувствует двусмысленность своего положения, гибельность своей любви, неизбежность поражения.

Смерть Тамары — первое поражение Демона, но окончательно он был повержен тем, что душа возлюбленной, унесенная Ангелом-хранителем, оказалась для него недоступной. Лермонтов ведет в поэме свою тему — антидемоническую, направленную не столько против Демона, сколько против демонизма. Он не комментирует причин поражения своего антигероя, не обличает его, не морализирует. Полемика с демонизмом ведется иными средствами: Его глазами увидены жизнь старого Гудала и красота княжны Тамары, величие Кавказа.

Главную мысль произведения поэт первоначально расшифровал эпиграфом: При подготовке поэмы к публикации этот эпиграф, как и название, был заменен эпиграфом из Ветхого Завета: Лермонтов стремился подчеркнуть большую символическую значимость судьбы Мцыри: Действительно, Лермонтов встретил в Мцхете одинокого монаха, привезенного в монастырь генералом Ермоловым, но вовсе не эта встреча послужила толчком к работе над поэмой.

Юноша, выросший в монастыре, — ситуация, занимавшая творческое воображение поэта с юных лет. Проблематика поэмы связана с центральными темами поэзии Лермонтова: Во имя чего бунтует Мцыри? Плен, несвобода — это состояние противоестественное, далекое от природы. Бунт Мцыри можно рассматривать как бунт самой природы, рождающей человека свободным. Обстоятельства способны подавить человека, унизить его, но не могут отнять у него самого права протестовать против тягостных, противных его душе условий жизни в монастыре.

Раскрывая смысл романтического бунта Мцыри, следует помнить, что одна из характерных черт романтического мировосприятия и поэзии романтиков — постоянное обращение к естественному, установленному природой.

Краткая биография Антоний Погорельский 5 класс самое главное для детей

Именно природа для романтика — высший авторитет. Романтизм открыл для искусства человека в его связях с природой, в самом человеке писатели-романтики стремились подчеркнуть природное начало.

Главным его проявлением они считали жизнь души, внутреннюю свободу, поэтому таким постоянным был интерес романтиков к внутреннему миру героев и, наоборот, неприязнь ко всему, что ограничивает личность, делает ее зависимой от общества, от обыденной жизни. Не следует забывать, что в романтической поэме такие обычные, казалось бы, понятия, как дом, семья, родина, имеют особое значение, нередко весьма далекое от общепринятого.

Антоний Погорельский краткая биография

За стенами монастыря героя ждет мир утраченной им свободы. Он не смог найти самого главного — дороги к людям. Поэтому-то три дня, проведенные на воле, оказались для него не самой жизнью, а только приближением к.

с кем был знаком погорельский

Примечательно, что герой понял неизбежность поражения: Но как истинный трагический герой, он готов погибнуть, но не допускает компромисса. Мцыри предстает в героическом ореоле.

Смысл поэмы в том, чтобы прославить могущество воли, мужество, мятеж и борьбу, к каким бы трагическим результатам они ни приводили. Героизм Мцыри проявляется во всех его поступках.

Высшая форма героизма — героизм интеллектуальный, душевный. Он-то и толкает юношу на бунт против всего, что грозит ему несвободой. Но в поэме героизм проявляется и в более сложной, символической форме, прежде всего в смертельной схватке Мцыри с разъяренным барсом. Барс концентрирует мощь и злую волю природы, отвернувшейся от Мцыри. Сила героя гиперболизирована, он в состоянии схватиться с диким зверем на равных.

Схватка с барсом — символический бой: Конечно, Мцыри немощен и слаб физически, но им движет могучий дух и воля к победе, поэтому и зверь, и человек — противники, достойные друг друга.

с кем был знаком погорельский

Они в состоянии драться на равных, но никто из них не в силах победить. Бой с барсом имеет глубокий психологический и философский смысл: В ней враждуют два начала: Мцыри открыт для всего мира и одновременно замкнут, погружен в себя, не способен понять правду других людей.

Он максималист и в своем отрицании, и в убеждении в собственной правоте. Мцыри не готов к диалогу с миром людей — в этом важнейшая причина его жизненной трагедии. Лермонтов-романтик посмотрел на судьбу Мцыри с точки зрения вечности. Не только Мцыри романтический герой-индивидуалист потерпел поражение, разрушен и монастырь — символ замкнутого уклада жизни.

Однако в сознании людей, в их исторической памяти жива легенда о безымянном монастырском затворнике, сумевшем, пусть на короткий миг, переломить свою несчастную судьбу.

Эта легенда изложена во второй главе поэмы, она предваряет исповедь и то же время противостоит ей — не по смыслу, а по степени глубины проникновения во внутренний мир героя. В легенде рассказано только о том, что мог заметить в пленном ребенке и в замкнутом юноше взгляд извне.

Исповедь героя — его взгляд в самого себя, это не предсмертное покаяние, а монолог человека, убежденного в своей правоте. Мцыри считает главным рассказ о том, что делал он на воле, — именно этот рассказ занимает большую часть исповеди.

Ответ может быть очень кратким: Исповедь героя — это начавшийся диалог с миром, который оборвался с его смертью. Эстетическая задача и историко-философская концепция. Стиль поэмы можно охарактеризовать как русский народный эпос. Она является стилизацией русского народного творчества в большой эпической форме. В основе произведения лежит фольклорный сюжет, восходящий к народным песням о царе Иване Грозном, многие из которых к XIX веку сохранились и были записаны.

Эта поэма в контексте всего творчества поэта воспринимается как своеобразный итог работы Лермонтова над русским фольклором. Также стоит отметить уникальность этого произведения. По жанру и художественному своеобразию она оказалась единственной в своём роде и не получила продолжения ни в творчестве её автора, ни у других поэтов. Действие в поэме относится к XVI.

Лермонтов был знаком также с вариантами песни о Мастрюке, записанными известным собирателем и издателем народных песен П. Но дело даже не в отдельных заимствованиях или тематических перекличках между лермонтовской поэмой и фольклорными произведениями.

Главное в том, что Лермонтов использует фольклорные принципы создания характеров. В частности, в Кирибеевиче и Калашникове подчеркнуты качества, делающие их героями-антагонистами. Образ бесстрашного купца Калашникова, не побоявшегося вступить в конфликт с любимым опричником царя и фактически с самим царем, создан в соответствии с традицией разбойничьих песен. Калашников олицетворяет героическое начало в русском национальном характере.

Он бунтарь, не только мстящий за поруганную честь жены, но и отстаивающий народные представления о нравственности, о чести и достоинстве человека. Калашников, как и многие герои фольклорных произведений, — безусловно положительный герой.

Кирибеевич — герой отрицательный, певцы относятся к нему с осуждением: Для него, верного царского опричника, нет ничего святого, кроме воли царя и собственных желаний. Лермонтов не принял концепции Карамзина и славянофилов, считавших деспотизм Грозного следствием извращенности его характера, а попытался восстановить облик царя таким, каким его сохранила народная память в исторических песнях, созданных в XVI в Образ Ивана Грозного — центральный образ первой части поэмы.

Здесь царь предстает как грозный, гневный, своенравный, подозрительный деспот — в полном соответствии с трактовкой Грозного в официальной историографии. Не столько месть за Кирибеевича, сколько справедливость движет царем, что подтверждается своеобразным признанием силы и удали Калашникова: Характер Грозного — единственный в поэме характер, изображенный не однолинейно, не схематически, его нельзя однозначно оценить как положительный или отрицательный.

Кирибеевич и Калашников — вариации героев лермонтовских романтических поэм. Главная черта Кирибеевича — ничем не ограниченное индивидуалистическое начало. Этот герой — своеобразный вариант демона в фольклорно-песенном освещении. Но бунт Калашникова, в отличие от бунта героев ранних поэм, мотивирован тем, что он защищает конкретные ценности: Калашников осознает, что люди, собравшиеся посмотреть на кулачный, бой, сочувствуют. Калашников предстает эталоном справедливости и добра, тогда как Кирибеевич — эталоном безнравственности и зла.

Заметим, что поведение Кирибеевича — это тоже бунт, но принципиально иной в сравнении с бунтом Калашникова.

Антоний Погорельский - биография, библиография, экранизации, награды.

Кирибеевич бунтует против народных представлений о чести и совести. Для него не существует законов, кроме слова царя и веления темной, необузданной страсти. Любовь Кирибеевича к Алене Дмитриевне — сделка с совестью, он обманывает даже царя: Таким образом, Лермонтов, считавший бунт проявлением самой сущности человека, ценивший любой порыв к протесту, отделяет бунт разрушительный от бунта созидательного.

Частный случай, бытовой конфликт отражает трагическую коллизию эпохи. Кирибеевич не просто страстный влюбленный, но и опричник, человек, стоящий над законом. Он убежден в своей силе и вседозволенности, его интересует только мнение царя. Бунт Калашникова свидетельствует о его нравственном превосходстве и над опричником, и над царем. Индивидуалистический бунт Кирибеевича близок к тому виду индивидуалистического бунтарства, который поэт показал в своих демонических героях.

Своеобразие в истолковании романтических мотивов судьбы, возмездия, зла. В пьесе изображен Петербург х гг. Большой известностью пользовались публичные маскарады в доме Энгельгардта ныне Невский пр. Не менее широко была распространена карточная игра.

Тема карточной игры и маскарада широко представлена в западноевроп. Название драмы звучит символично: